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第1篇 幼儿美术活动游戏化的选材和评价总结
游戏理论的鼻祖——福禄贝尔曾认为“游戏在儿童方面是人类发展的最高表现，因为只有游戏才是儿童心灵的自由表现。它是儿童最纯洁且纯精神上的产物……”。
著名的儿童美术教育家罗恩菲尔德受此启发，在专著《创造与心智的成长》中将艺术视为游戏的一种形式，认为儿童在美术这样一种游戏活动中，内在需要得到了真正的满足。学前美术活动与游戏行为存在着本质上的一致：幼儿作为主体从活动中获得愉快与满足。只有将游戏和教育有效结合，游戏才能成为有教育意义的载体，才能促进幼儿的健康发展。幼儿园中的美术活动与幼儿园中的游戏一样，都蕴涵了促进幼儿整体发展的潜在功效，它可作为一种教学的内容，实现幼儿自由发展的主体性价值；也可作为一种教学的形式，为达成特定美育目标服务，获得引导幼儿朝特定方向发展的价值。
《广东省幼儿园教育指南（试行）》在艺术领域的指导要点中指出：“……利用游戏的方式，使幼儿在轻松、愉悦的氛围中开展艺术活动。”开展游戏化的幼儿美术活动要注意什么呢？通过实践，我认为：
一． 选材要顾及幼儿的兴趣和生活经验。
“探索的好奇与欲望是游戏之心脏。”换句话说，幼儿美术活动之源是探索的好奇和“人的本质力量”。随着幼儿年龄的增长、涂鸦经验的不断丰富，强烈的好奇心会驱动幼儿尝试运用各种工具材料进行美术活动，特别是绘画以外的其他造型、搭建等动手活动。“孩子们大量地接触各种类型的原材料，他们在使这些原材料按照自己的设计意图形成各种形状的过程中获得满足。”好奇心和心理满足是兴趣的原动力，也是兴趣形成的基础。幼儿对各种类型工具材料的好奇心得以满足和保护，会使幼儿美术活动积极、愉悦地延续下去，发展为有益的直接兴趣。幼儿的美术活动内容的丰富和形式的多样，需要各种不同类型的物质媒介作基础。活动过程中为幼儿提供多种多样的工具材料是教育者的责任和义务，是保持和提高幼儿美术兴趣的关键所在。
有这样一个例子：南方孩子并没有玩过堆雪人游戏，但教师集体出示范例后，要求幼儿都来画小朋友堆雪人的场面。活动结束，孩子们知道了有堆雪人这种活动，但过程中幼儿体验到了多少自我表达的快乐呢？对活动题材的选择离不开教师，而教师的判断更离不开幼儿。幼儿园美术活动与游戏一样，不是单独孤立的活动，教师在组织活动之前不妨仔细推敲一下：本次活动的主题幼儿真正感兴趣吗？他们已具备了相关的生活经验了吗？或者，他们现在的兴趣何在？他们印象深刻的经验是什么？良好的动机刺激，将是一次真正游戏化的美术活动发生的前提。
二． 依据实际水平，及时传授所需技能。
台湾学者陈武镇曾无不担忧地提出：“美术教育是一把双面的刀刃，教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已身受伤害；教得少了，期待自然开花结果，却常见学生为技巧不足的挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。” 幼儿美术活动的有效进行确需一定的技能，技能的提高和掌握会使活动更加有效。过度或超前的机能训练在美术活动中，本质上是教师对幼儿活动主体性的剥夺，是教师企图替代幼儿去构建他们的感知图式。一味的模仿毫无游戏性可言，不但不会促进幼儿认知的发展，反而造成了更多的干扰。
对幼儿的美术技能教什么、何时教，是有规律可寻的，不能简单地依据成人愿望，人为、机械地训练技能。幼儿教师应如何处理好幼儿在美术中的游戏性体验与美术技巧传授间的矛盾呢？
一方面，幼儿在需要帮助时，教师的指导才最有效——即导在最佳时机；另一方面，幼儿须有可操作的对象和过程，并在操作过程中逐步获得技能。特别是操作过程中幼儿间的相互模仿和学习也是技能习得的方式之一。如遇到幼儿的幼稚表征方式时，教师应控制住出于本能想要纠正的冲动，允许幼儿暂时的错误；当发现幼儿对某一绘画技巧表现出兴趣时，要给予幼儿探索和尝试的时间和精神上的鼓励；除了使用范画以外，环境的暗示、实地观察、实物考察、能激发幼儿思考的开放性问题等，都可用来有效地教授美术技能。
三．评价要有针对性，在保护幼儿积极情感体验的前提下促进技能提高。
对幼儿美术创作的过程和结果进行评价，有两种不同角度：一是从成人指导的角度，为特定发展目标服务，要求教师通过评价辨别幼儿的现有水平、发现提高美术技能的契机，找到进一步指导中的重点、难点等；另一个方面是给幼儿提供积极有效的反馈，为幼儿的自我调节、自我满足服务，要求以肯定的鼓励性评价为主，辅以建设性的要求等。前者即使发现幼儿表现中的错误也不能直截了当指出，以免打击幼儿积极性；后者则可被视作游戏的一部分，幼儿能直接感受到并增强了幼儿在活动中的积极情感体验，包括自信心、审美感等。教师以各种方式表现的评价，一般常见的是言语上的表扬和鼓励。但如果教师不分对象、不分主题，只刻板运用“表扬为主”的原则，总是“嗯，画得不错”、“真漂亮”等等，时间一长，不仅起不到激励作用，反而传达给幼儿一种消极信息：“老师并没有仔细看我的画，她不过是在敷衍了事。”因此，教师的评价应有针对性，要结合幼儿个体能力特点和图画中表现出的独特经历作出。
有一个真实的故事：在一次画饼干的活动中，一位男孩只在画纸上画了许多方形，一块饼也没画。当老师走过来时，他连忙把画捂住，很明显知道自己“画得不好”。而坐在旁边的女孩立刻告诉老师：“他不会画饼干，他什么都不会。”如果此时老师只一味地鼓励“你画得很好嘛……”作用并不大，说不定会让他更难堪。所幸老师是位懂心理的老师，她随意地说：“不会画饼干可以画别的东西，饼干罐子、包装袋……都能画呀！”听老师这么一说，男孩捂着的手放开了，他看着自己的画，有所发现地说“这是罐子，用来装饼干。”老师及时夸奖了他与别人不一样的想象，引来其他孩子一阵赞叹。待活动结束时，教师发现这个孩子画上有许多“罐子”变成了“饼干”。正是教师有效的评价方式，帮助他克服了困难，战胜了自卑。
除教师评价外，幼儿以自己的生活经验和评价标准进行的孩子之间的互评，对评价双方都能起到积极的激励作用。此外，将幼儿作品轮流展出，用于环境布置等，也能起到传达成人对幼儿活动成果重视和肯定的作用，而且更能让幼儿保持长时间的积极性。
第2篇 幼儿美术教师工作总结范文
本学期我不但担任本班美术教学，同时也担任本班的美术兴趣班老师。上学期小班的美术是以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来，孩子们的绘画水平都有了一定的进步。本学期我是在培养幼儿对美术的兴趣的基础上，注重对幼儿知识经验的积累，及培养幼儿的创新能力。我以指导为主，强调创造的过程，注意幼儿的情感体验，并与其他教师在交流中要多了解孩子，主动观察、分析孩子的各种情况准确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画，促进幼儿个性的发展。
我把自己的反思与体会进行总结如下，从而有利于我今后的改进与发展。
孩子从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的创造才能，但小班孩子年龄小、控制力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教学中，我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物，让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象，帮助孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行绘画“小蜗牛”前，我们通过让家长先带孩子们一起去观察小蜗牛，先对蜗牛有个初步的了解，从它的形态、形状，身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习兴趣，而且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识，为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验，从而更好地把它表现在画面中。
2、运用游戏环境，激发幼儿的绘画兴趣。
小班孩子注意力容易分散和转移，宽松、富有童趣的游戏环境能促进幼儿的活动兴趣，调动学习的主动性，熟悉的、生活化的情景会使幼儿感到亲切和好奇，激发幼儿的好奇心和绘画的动机。比如、在引导幼儿画“小汽车”之前，我先带幼儿玩了个“开汽车”的游戏。幼儿对游戏充满了兴趣，在绘画时，幼儿很有兴趣的在纸上画上了自己喜欢的汽车、并初步运用简单的图案进行装饰，他们的情感得到了极大的满足
3、适当的示范。
小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿，因此我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。如：在绘画“毛毛虫”时，我用变魔术游戏的形式展开，调动了幼儿学习的积极性，激发了幼儿的想象力，集中了幼儿的注意，在变的时候，我分成了几个步骤，并且运用了儿歌，帮助幼儿理解。边示范边画：“毛毛虫，大大的头，圆圆的身体，一个圆一个圆，一节一节连在一起，头上有触角，身体下有短短的脚，真可爱！”在其活动中，幼儿的思维活跃，积极性高，在教孩子画“小蜗牛出来了”时，我边念儿歌，边进行示范：圆圆的头、香蕉一样的身体、毛线一样的贝壳，弯弯的触角……通过用各个图形的组合表现小蜗牛基本外形的方法，帮助孩子更好地进行表现。
4、恰当地指导。
小班幼儿的自我约束能力差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩子们十分投入，一幅幅生动有趣的画完成了。所以说，在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。如：请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么？它们在干些什么事情？他们在什么地方呢？”孩子通过说，掌握了绘画的技能，在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步认识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。
总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法，让他们在积极愉快的情绪中，获得经验和知识，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不同的画法，如滚画，吹画，染纸画、刮画等，大大激发了幼儿的兴趣和创造力。以幼儿为本，决不能把自己的意志强加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子，挖掘他们的闪光点，呵护他们的创造潜能。
幼儿美术教师
